June 6th, 2014

др

Время вперед

Сходила на выставку новой московской живописи "Время вперед" в ЦДХ. Открыто до воскресения, сходите и вы. Посмотреть интересно. Мне сейчас важно сопереживание, и тут со многими работами такое случилось, такое вовлеченное, а не отстраненное смотрение. В результате техничные, сделанные работы далеко не всегда было интересно смотреть, хотя вроде бы и мысль ясна, и впечатление автора понятно, и выполнено добротно, а какие-то, может быть, не очень хорошие по форме,  но полные переживанием автора, - интересней. Но в итоге по второму разу все равно возвращаешься к немногим работам, в которых переживание умело оформлено, хотя по первому впечатлению казалось, что пол-выставки понравилось.

В аннотации написано так: "61 художник представит личное высказывание в виде небольшой экспозиции. Основание для объединения этих авторов в одном выставочном пространстве — творческое формирование в первое десятилетие 21 века и выбор живописи как художественного языка. Выставка поднимает вопросы о возвращении живописи в современный художественный контекст, о проблеме «новой картины», о жизни и смерти живописи". Дима в рецензии написал так: "Из разрабатываемых художниками тем, в тех работах где можно было это разглядеть, я разглядел жизнь, смерть, семью, среду. Темы отличные, вечные".

Вот про среду мне интересно. Интересно, будет ли следующее поколение или черезследующее так же реагировать на какие-то знаки, как то ржавая ванная, мелко-кафельные полы, окись хрома, которой до полутора метров стены покрашены, плитка эта конфорочная на четырех ножках? Когда одни перестанут это изображать, а другие - реагировать?  Я в таком никогда не жила, и видела, в общем, не часто, но погружение в среду, вплоть до фантомных запахов, звуков, влажности воздуха - моментальное и глубокое. Как-то органически узнаваемо. Когда этот код перестанет считываться? Не перейдет ли это в разряд вневременных знаков, как, скажем, мясные туши? В то же время какие-то предметы, будучи такими же символами среды, как и эти запущенные ванные комнаты с высокими потолками и газовой колонкой, на некоторых картинах выходят в эту вот, вечную, категорию абстрактных понятий, - я о синих качелях на картине Ирины Филатовой. И вообще ее и Николая Смирнова выставочный проект понравился. И работы Егора Плотникова я хоть и не первый раз вижу, но сейчас они как-то особенно запали в душу. И очень точные и страшные "Бесы" и "Хочу на море" Дмитрия Жильцова.


1383473587.jpg
Егор Плотников, "Сестры"
др

Воображаемый пейзаж

Это заброшенный заводик, где делали крабовые консервы. Бетонные плиты покрошились, арматура торчит, под ногами - битое стекло. Одуванчики цветут,  двор порос лопухом, крапивой и каким-то кустом без названия. Солнце светит целый день. Туда никто не доходит, кроме пьяниц и детей. Пьяницы идут по рельсам, а дети - по краю берега. Даже собак нет. Там всегда тихо.

воображаемый пейзаж 1.jpg